Decidí que era importante no agregar demasiados detalles al propio modelo ya que mi idea era realizar los volúmenes y detalles por medio de texturas pintadas manualmente en Photoshop,ya que no manejo programas como Zbrush ni Mudbox.
Así que el proceso fue el siguiente,creaba un mapa con Unwrapp sobre la parte de la armadura que me interesara texturar,ese mapa lo guardaba y en una escena nueva lo aplicaba como textura sobre un Plane,sobre ese plane modelo las formas que luego más tarde usaría como mapa de Bump o Displace.Usando GI y pintando los mapas en Photoshop los diferentes canales,como Difusse,Reflection,Bump...Etc.
Texturizado

Como veréis,las texturas que he creado son bastante sencillas,algo que creo que cualquiera con un poco de conocimiento de Vray podría lograr.Básicamente fueron materiales compuestos de 2 o 3 capas y los parámetros básicos de Reflection y glossiness y demás canales del material.

Este es el resultado final de esta pieza,un simple metal con cierto tono opaco,que era lo que yo realmente buscaba para esta parte.
Iluminacion

Para la iluminación de este proyecto,opté por usar Hdri,el cual me ayudaría a crear una iluminación alrededor del personaje,con diferentes tonalidades y posicionándole de alguna manera,en algún lugar. El apoyo que el Hdri ofrece a mi armadura,es sobretodo a nivel de reflexiones,ya que ofrece variedades tonales y un entorno casi palpable. La elección del Hdri es altamente importante,ya que debe afectar a los materiales de la manera que a uno le interesa.Yo configuré mis materiales con respecto de ese Hdri.El cambio de Hdri seguramente me hubiera propiciado tener que cambiar también los materiales.

Renderizado y postproduccion.

Llegados a este punto,surgieron los problemas.
La malla del personaje no era el problema,ya que a nivel de cantidad de polígonos no era algo difícil de manejar para Vray,pero si fue difícil manejar esos desplazamientos.
La solución que encontré,fue renderizar pieza por pieza después de convertir en proxys cada uno de los elementos que componían la armadura,y a su vez renderizando por regiones,que además tuve que cuidar las luces y las sombras para que fueran correctas.Me llevó mucho tiempo teniendo en cuenta que el render originalmente estaba planeado a 3636x2654 Píxeles.
Finalmente tuve que montar el rompecabezas en Photoshop.
Después montar el rompecabezas,empecé a dibujar el dragón,que debía asemejarse a un ente.También agregué como fondo un símbolo que previamente había realizado en Max.Teniendo los elementos completos de la escena,trabajé con la Wacom usando el aerógrafo y el borrador,para conseguir el efecto que buscaba sobre el dragón,al cúal le aplique tonalidades frías para enfatizar al ente.Al principio pensé que de fuego sería más interesante,pero tras escuchar una serie de sugerencias,opté por el tono frío,añadiendo azules más tarde para que el tono blanquecino del dragón no se opacara con el fondo negro.
En cuanto al cabello,al ser el Hair de Max,tuve que renderizarlo aparte,pero previamente lo convertí en malla y renderizé también esa forma,y luego sobre el render realicé unos retoques sobre la misma llegando al resultado que podéis ver.
Ya teniendo la escena final,retoqué los niveles de la escena,trabajé los contrastes y la nitidez,obteniendo así la imagen definitiva.
Hay muchas cosas que a nivel personal creo que se podrían mejorar,ahora lo sé,he aprendido muchísimo durante el proceso,es la parte más satisfactoria del proceso,ver el camino recorrido.
Gracias a todos mis amigos por el apoyo en este proyecto, a todas esas personas que siempre estuvieron allí cuando mas lo necesite y me dieron esos tips y esos consejos que hicieron posible esta imagen.
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