Los efectos visuales creados por Dexter Studios dan vida al misterio de Project Silence, construyendo un inquietante puente envuelto en niebla y criaturas que se quedarán grabadas en tus pesadillas.
Imaginemos modelar un puente en 3D, pero no uno cualquiera, sino uno que evoque misterio y peligro. Dexter Studios debió haber utilizado herramientas de modelado 3D avanzadas para crear una estructura detallada y realista, con grietas, óxido y signos de deterioro.
Para hacer que el puente se viera aún más real, se aplicaron texturas de alta resolución que imitaban diferentes materiales como madera, metal y piedra. Además, se utilizaron técnicas de desgaste y envejecimiento para darle un aspecto antiguo y desgastado por el tiempo.
La iluminación es clave para crear atmósfera. Una luz tenue y azulada, combinada con sombras profundas y contrastadas, contribuyó a generar una sensación de misterio y amenaza.
Niebla y partículas: La niebla es un elemento fundamental en la película. Para crearla de forma realista, se utilizaron simulaciones de partículas y efectos de volumen. La niebla se hizo más densa y espesa en ciertas áreas, creando un efecto envolvente y claustrofóbico.
Criaturas de Pesadilla
Antes de crear las criaturas, los artistas conceptuales de Dexter Studios debieron haber trabajado en diseños detallados, explorando diferentes formas, texturas y características.
Modelado 3D: Una vez aprobados los diseños, los modeladores 3D dieron vida a las criaturas, creando modelos detallados de alta poligonación.
Para que las criaturas se movieran de forma realista, se les aplicó un esqueleto virtual (rigging) y se animaron sus movimientos. Se utilizaron técnicas de animación facial para darles expresiones más realistas y aterradoras.
Al igual que con el puente, las criaturas fueron texturizadas con gran detalle, utilizando materiales que imitaban piel, escamas, etc. Se aplicaron shaders especiales para crear efectos de iluminación y reflejos realistas.
Integración con la Escena Real
Muchas de las escenas con las criaturas y el puente se rodaron en un estudio, utilizando fondos verdes o azules (chroma key).
En postproducción, se compusieron las imágenes generadas por ordenador (CGI) con las imágenes reales, utilizando software de composición como Nuke o After Effects.
Para que las criaturas y el entorno CGI se integraran perfectamente con la escena real, se utilizó el seguimiento de cámara. Esto permitió que los elementos virtuales se movieran de manera sincronizada con la cámara real.