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Katla | desglose de efectos visuales
La serie está ambientada en una pequeña ciudad islandesa llamada Vík í Mýrdal, que se encuentra cerca del volcán Katla. La historia empieza siete años después de que el volcán entrara en erupción, y la ciudad sigue siendo un lugar desolado.
Un día, el volcán empieza a entrar en erupción nuevamente, y la gente de Vík í Mýrdal se ve obligada a evacuar. Sin embargo, algunos de los residentes deciden quedarse en la ciudad, y pronto comienzan a experimentar fenómenos extraños.
Los glaciares comienzan a derretirse, y los cuerpos de personas que desaparecieron durante la erupción comienzan a aparecer. Los residentes de Vík í Mýrdal comienzan a preguntarse si los cuerpos están regresando de la muerte, o si algo más siniestro está sucediendo.
Katla es una serie de ciencia ficción oscura y misteriosa que explora los temas de la pérdida, la identidad y el destino. La serie ha sido elogiada por su atmósfera inquietante, su actuación y su dirección.
Sobre los efectos visuales (VFX) que podemos ver
Davíð Jón Ögmundsson ha desempeñado el papel de supervisor de efectos visuales en el programa. Después de participar en algunos proyectos pequeños, decidió establecer su propia empresa, centrada principalmente en la industria cinematográfica local, abarcando desde el set de filmación hasta la posproducción.
Ögmundsson también ha tenido la oportunidad de trabajar en proyectos más grandes y expandir su cartera al colaborar con Ghost VFX en Dinamarca en varias ocasiones. En 2018, él y su familia se mudaron a Dinamarca, donde trabajó para diferentes estudios en producciones tanto danesas como internacionales.
Tras regresar a Islandia en 2020, justo al comienzo de la pandemia de COVID, Ögmundsson fue contratado como supervisor de efectos visuales en el set de Katla, lo que finalmente lo llevó a asumir el rol de supervisor de efectos visuales en el programa. Este puesto le ha ofrecido la oportunidad de aplicar su experiencia y conocimientos en la creación de efectos visuales de alta calidad para la producción.
En términos de referencias visuales
Ögmundsson tuvo la oportunidad de estudiar imágenes reales de erupciones volcánicas. Afortunadamente, ocurrió un evento volcánico altamente documentado y filmado justo en su área, lo que facilitó la obtención de imágenes para agregar la columna volcánica en la producción.
El equipo contaba con una amplia selección de material de archivo para elegir, lo que hizo que la inserción de la columna volcánica no fuera un desafío importante. Desde el principio, se enfocaron en este aspecto en particular y sabían qué imágenes podían utilizar y qué era factible dentro de sus posibilidades.
Además de estudiar erupciones volcánicas específicas, también analizaron tormentas de ceniza en Japón y tormentas de arena en Oriente Medio para obtener inspiración y comprender mejor cómo recrear con precisión estos fenómenos naturales en la serie.
En total, la serie contó con alrededor de 1100 tomas VFX
Todas ellas requerían efectos visuales, una cifra considerable para una producción nórdica. El equipo se enfrentó a varios desafíos al abordar el aspecto del poste, ya que había numerosas tomas relacionadas con este elemento.
Además del extenso trabajo en la creación de efectos de cenizas en el entorno, se tuvieron que realizar alrededor de 280 efectos visuales en la serie. Estos incluían la eliminación de personal, la creación de pantallas divididas y la ampliación de los escenarios.
El efecto de clonación se logró mediante el uso de dobles de cuerpo, pantallas divididas y una cuidadosa planificación de la cámara. En cuanto a las secuencias de sueños bajo el agua, se filmaron en un estudio con la actriz principal conectada a cables y todo se grabó en cámara lenta para crear una atmósfera y una estética específicas. Estas escenas requirieron una meticulosa coordinación para lograr el efecto deseado.
Un trabajo contrarreloj
Ögmundsson y su equipo contaron con un tiempo total de seis meses para completar el trabajo de efectos visuales en la serie. El proyecto se dividió entre cuatro proveedores diferentes, con la mayoría del trabajo realizado en Islandia, pero también con contribuciones de Dinamarca y Canadá.
La mayor parte del trabajo de pantalla dividida y duplicación se llevó a cabo internamente en RVK Studios, con un equipo interno encargado de esta tarea específica. Por otro lado, Monopix, un estudio local, se encargó de la creación de las tomas de la columna volcánica, mientras que Short Cut en Dinamarca se encargó de las escenas submarinas. Por último, NetFX asumió la responsabilidad de los efectos visuales relacionados con la tormenta de ceniza.
En el mundo de los efectos visuales, el plazo de seis meses se considera relativamente corto debido a la complejidad y detalle requeridos en la creación de efectos visuales de alta calidad. A pesar de las limitaciones de tiempo, el equipo se esforzó por entregar un trabajo excepcional en cada una de las áreas asignadas.
Un equipo de tan solo tres artistas
El estudio proveedor del proyecto contaba con un equipo de tres artistas, quienes demostraron ser altamente efectivos. Anteriormente, todos habían trabajado juntos en LazyTown, donde se enfrentaban a la tarea diaria de entregar más de 200 tomas con pantalla verde. Esta experiencia previa resultó valiosa en el proyecto de Katla.
Con el objetivo de agilizar el trabajo, se estableció un flujo de trabajo simple y rápido, clasificando las tomas en categorías de fácil y difícil. En primer lugar, se dieron prioridad a las tomas sencillas para completarlas rápidamente, permitiendo luego dedicar tiempo y esfuerzo a las tomas más desafiantes, siempre cumpliendo con los plazos establecidos.
Además, se aprovechó el tiempo de preparación para organizar la biblioteca de activos, asegurándose de tener disponibles volcanes, columnas de ceniza, relámpagos y capas de nubes listas para su uso. Se encontraron con que la mayoría de los clips de volcanes disponibles eran antiguos y de baja calidad, pero gracias a la ayuda de Topaz Video AI, pudieron mejorar la calidad de los mismos.
Resultó sorprendente descubrir la cantidad de detalles que se pudieron obtener de material de archivo en definición estándar e incluso de cintas antiguas. Luego de estabilizar las tomas, se crearon algunos volcanes nuevos al combinar diferentes clips, asegurándose así de tener todo listo y en su lugar.
En cuanto a las tomas de efectos visuales más desafiantes
Sin duda fueron las secuencias de la tormenta de ceniza presentaron un desafío creativo. Tuvieron que encontrar el equilibrio adecuado entre lo que era correcto y lo que resultaba visualmente agradable, todo ello mientras trabajaban contrarreloj para cumplir con el plazo de seis meses.
Dadas las limitaciones presupuestarias, tuvieron que ser extremadamente creativos para lograr que funcionara, y eso fue bastante difícil. Encontrar soluciones que equilibraran la gradación de color y los efectos visuales fue probablemente el aspecto más desafiante de todo el proceso. Tuvieron que preguntarnos constantemente dónde trazar la línea entre resolver las cosas en la corrección de color y recurrir a los efectos visuales.
Hacer que las tomas del volcán parecieran reales
Este punto ha sido particularmente desafiante. Aunque se contaba con clips de referencia reales, a menudo estos parecían irreales. La escala y el color a veces presentaban desajustes, lo que requería recrearlos con precisión.
Además de crear los volcanes, era necesario esparcir ceniza en los decorados. Si bien el departamento de arte hizo un excelente trabajo en el set, era necesario extender la ceniza en las tomas más amplias. Se esperaba que esta tarea consumiera mucho tiempo, pero afortunadamente, contaban con un talentoso colorista, Eggert Baldvinsson, quien encontró una forma efectiva de preparar el escenario para la dispersión de la ceniza, lo que facilitó el proceso y, en ocasiones, incluso hizo innecesaria su aplicación.
El rodaje de la serie se llevó a cabo durante noventa y dos días
Estos se repartieron entre una locación en el pequeño pueblo islandés de Vík y un estudio donde se filmaron todas las escenas interiores. Desde el principio, el equipo se enfrentó a desafíos evidentes. Por un lado, las tomas en el escenario exterior presentaban una magnitud considerable, y se complicaba aún más por el hecho de que se filmaban durante el verano, cuando el entorno se encuentra completamente verde.
Esto suponía un problema para la historia, que tiene lugar un año después de un evento volcánico masivo que cubre todo con ceniza gris.
Además, en el Episodio 5, había una escena crucial de tormenta de ceniza. El equipo sabía que no podían realizar simulaciones a gran escala, por lo que se vieron en la necesidad de buscar soluciones alternativas para lograr el efecto deseado.
En términos de composición
La creación de las erupciones volcánicas fue un proceso principalmente basado en placas. Se comenzó buscando una placa de la columna volcánica que encajara de manera convincente en la narrativa, asegurándose de que la iluminación coincidiera. Es sorprendente lo imponente que es en realidad.
Si alguna vez han visto imágenes del penacho volcánico real, sabrán que su base tiene 3 km de ancho. Sin embargo, no es fácil apreciar su escala a través de fotografías o videos, a menos que se tenga la oportunidad de verlo desde un helicóptero. Lograr la escala correcta fue todo un desafío, manteniendo al mismo tiempo una composición visualmente atractiva.
En una de las escenas había un jeep que se movía de izquierda a derecha en la pantalla mientras la cámara giraba con él. Detrás del jeep, había un gran volcán y el jeep cruzaba el penacho volcánico. El uso de placas 2D en este tipo de movimiento siempre se veía plano, por lo que llevó tiempo ajustar la pista, lograr que la distorsión de la lente funcionara correctamente y, por supuesto, hacer que el jeep se viera natural.
También hubo muchas escenas de pantalla dividida en este proyecto. En algunas ocasiones, había la misma actriz apareciendo dos veces en el encuadre, por lo que se utilizó un doble de cuerpo para que ella actuara, y luego se tuvo que reemplazar.
En la mayoría de los casos, fue relativamente sencillo, ya que eran tomas planificadas y estáticas. Sin embargo, también hubo algunas tomas no planificadas y tomadas con cámara en mano, lo que requirió un gran trabajo retoque y seguimiento creativo para que todo encajara.
Recomiendo ver las serie, tiene muy buenos trabajos visuales. Puedes ver más sobre la compañía en su página web.
