La serie ha triunfado entre los fans de la saga de videojuegos, así que Prime Video ha renovado los derechos para una nueva temporada. Los efectos visuales (VFX) de la serie de Fallout para Prime Video están siendo creados por un equipo conformado por varias empresas, entre las que se incluyen:
El supervisor general de efectos visuales es Grant Everett, mientras que Brannek Gaudet supervisa los VFX para Mavericks, Fred Ruff para Refuge y Antonis Kotzias para Yafka. Además, Athena Wickham de Kilter Films también es productora ejecutiva, junto con Todd Howard para Bethesda Game Studios y James Altman para Bethesda Softworks.
La serie utiliza una combinación de técnicas de VFX que incluyen:
- Imágenes generadas por computadora (CGI) para crear entornos, criaturas y vehículos.
- Efectos visuales en el set (ICVFX) para integrar elementos digitales con la acción en vivo.
- Miniaturas y pinturas mate para representar paisajes a gran escala.
Algunos de los desafíos más grandes que afronta el equipo de VFX son:
- Crear un mundo post-apocalíptico que sea realista y creíble.
- Dar vida a las criaturas icónicas de la franquicia Fallout, como los Deathclaws y los Super Mutants.
- Representar la escala de la destrucción nuclear.
El equipo de VFX utiliza una variedad de herramientas y software para crear los efectos visuales de la serie, incluyendo:
Los efectos visuales de la serie de Fallout han recibido elogios por su calidad y realismo. Han sido fundamentales para crear un mundo post-apocalíptico que resulta tanto familiar como nuevo para los fans de la franquicia.

El supervisor de efectos visuales Jay Worth y el equipo de
RISE FX fueron responsables de crear la explosión nuclear en Los Ángeles. Se agregaron edificios CG entre edificios reales para crear un Los Ángeles retrofuturista.
El trasfondo apocalíptico de la serie de Fallout se revela a través de sus impactantes Efectos Visuales
La serie de Fallout para Prime Video está tomando forma con una impresionante colaboración entre expertos en efectos visuales, que están dando vida al mundo post-apocalíptico de Los Ángeles. Inspirada en la querida franquicia de videojuegos, la serie se sumerge en un universo devastado por una explosión nuclear, donde los supervivientes luchan por sobrevivir en bóvedas subterráneas.
Jay Worth, quien ha sido supervisor de efectos visuales en el programa de Amazon Studios, comparte su experiencia sobre cómo se ha construido este fascinante mundo visual. Trabajando en estrecha colaboración con el director Jonathan Nolan y la productora ejecutiva Lisa Joy, Worth ha sido parte de este proyecto desde sus primeras etapas de desarrollo. La asociación entre ellos, que se remonta a su tiempo en Person of Interest, ha sido fundamental para dar vida a la visión creativa de la serie.
La clave para capturar la esencia de Fallout radica en comprender los detalles vitales del juego y encontrar un lenguaje visual auténtico que lo honre. Worth explica que esto implicó sumergirse en el mundo del juego y explorar ubicaciones reales en Namibia y Utah, que ayudaron a establecer el tono único del universo de Fallout. Trabajar en estrecha colaboración con Howard Cummings, el diseñador de producción, permitió la creación de un mundo coherente y convincente que refleja fielmente la atmósfera del juego.
Andrea Knoll, productora de efectos visuales del programa, destaca la importancia de reunir a los mejores equipos para abordar los desafíos únicos de Fallout. Desde el análisis de guiones hasta la selección de proveedores clave, Knoll y Worth se aseguraron de que cada aspecto de los efectos visuales estuviera cuidadosamente planeado y ejecutado. La planificación meticulosa desde el principio fue esencial para garantizar el éxito del proyecto.

RISE FX se encargó de todo el trabajo de servoarmadura
El proceso de producción implicó la colaboración con múltiples equipos de efectos visuales
Cada uno aportando su experiencia única al proyecto. Desde la construcción de criaturas icónicas hasta la recreación de escenarios post-apocalípticos, cada detalle fue meticulosamente diseñado para capturar la esencia de Fallout. Worth elogia el trabajo de proveedores como Framestore, RISE FX e Important Looking Pirates por su contribución al proyecto.
Uno de los mayores desafíos fue crear el entorno desolado de Wasteland y dar vida a la icónica escena de la explosión nuclear sobre Los Ángeles. Utilizando tecnología de vanguardia y simulaciones personalizadas, el equipo de efectos visuales logró crear imágenes impresionantes que capturan la devastación y la grandeza del mundo de Fallout.
En última instancia, el objetivo era crear una experiencia visualmente impactante que capturara la esencia de Fallout mientras exploraba nuevas historias dentro de su universo. La serie se enorgullece de ofrecer efectos visuales fotorrealistas que se integran perfectamente con la narrativa, brindando a los espectadores una experiencia inmersiva e inolvidable.
La colaboración entre cineastas con talento, equipos de efectos visuales y diseñadores de producción ha dado como resultado una serie que promete transportar a los espectadores a un mundo post-apocalíptico como nunca antes se había visto. Con un enfoque en la autenticidad y la fidelidad al material de origen, la serie de Fallout está lista para cautivar a audiencias de todo el mundo con su impresionante espectáculo visual y su emocionante narrativa.

El equipo de VFX trabajó con Framestore para obtener las proporciones, la apariencia y el tono de piel, mientras que Quantum FX construyó la cabeza del títere, proporcionando un objeto real para que los actores interactuaran con él, incluso estando preparado para que alguien pudiera ser tragado por él.

El diseñador de producción Howard Cummings y el equipo de producción construyeron el interior del Vertibird. RISE FX trabajó en todas las tomas de Vertibird.

Important Looking Pirates fue el responsable de crear el robot Snip Snip.